老盯着文学去看戏曲研究，路线就会变狭窄了。要切实领会它，需从书卷当中跳脱出来，瞧见它充满活力的舞台生命以及历史土壤。

综合衡量

线性进化论觉得戏曲肯定会从简单朝着复杂发展，可这种看法太过片面啦。实际的情形是，元杂剧的那般辉煌并没有必然致使明清传奇有更高的成就，元杂剧、明清传奇它们各自都跟特定的社会条件紧密关联着。比如说，元代那种特殊的政治环境促使了杂剧走向兴盛，然而明代商品经济的发展推动了传奇朝着多样化以及市井化转变 。

若仅以文学标准去评判高低上下，便会忽视戏曲身为综合艺术的本质所在。有那么一个地方戏，其在文学性方面看上去显得粗糙，然而在舞台表演以及观众互动这些层面却极具生命力。对于研究而言，需要把文学、音乐、表演、市场等多个维度放置在一起进行综合考量，如此才能够看清其全貌，这是必然的态势。

戏曲特点

戏曲并非起源于文人书房，它实际上是文化市场中的消费产物。在宋元时期的那种勾栏瓦舍环境关联下，以及到清代出现的茶楼戏园场所里，其戏曲创作总是依据商业演出的需求来进行开展。对于剧本写作而言，首先要纳入考量范围的是能不能够吸引观众群体、确保可以维持较高的上座率，而并非仅仅只是纯粹的文学价值方面的因素。

其经典化进程并非单纯文学方面的挑选，而是历经数百年时间，自然留存毁坏与文人筛选淘汰共同发挥作用后所形成的结果。众多剧本由于演出次数较多、备受大众喜爱，从而得以被留存以及传抄，文人在此基础之上展开整理修订工作，并且进行进一步的艺术提炼。这一过程充斥着偶然性以及来自市场的选择。

研究视野

仅仅关心文学曲词以及名家名作，恰似单单钻研剧本却遗漏整场演出，具有这般特性的研究不能够揭示戏曲作为舞台艺术的真实面貌。比如说，要是不清楚清代京剧的舞台调度还有表演程式，就极难切实领会其文学剧本的独特结构。

研究范畴之中，必须囊括戏班组织、演员培养、演出实践等内容。乾隆年间徽班进京取得成功，并非仅仅是剧本出色，实际是和其严密的班社组织、科学的演员训练体系还有灵便的市场运营策略紧密关联。

社会现实

特定历史时期社会生活最为生动反映的是戏曲，元代杂剧大量描绘商人、妓女、农民的生活，直接呈现出当时的社会风貌，在揭示普通人真实情感以及生存状态方面，这些被描绘的内容比官方史书更具表现力。

依托对戏曲展开研究，能够观察到城市生活的具体状况，能看到市民娱乐的具体样子，还能瞧见手工业发展的具体情形。明代南京存在戏曲演出活动，这一活动跟当地繁荣的纺织业紧密关联，和那里印刷业的状况紧密相连，并且与旺盛的市民文化消费需求紧密相关。

历史背景

研究者得突破自身生存状态方面的局限，切实去体会古代戏曲所处的市场化环境。宋代勾栏瓦舍的演出跟汴京、临安等大都市的商业繁荣有着直接关联，它是当时文化产业市场化的典型代表。

仅当深入领会不同阶段的都市生活以及市民社会，方可精准掌握戏曲形态的转变。京剧于清末的兴盛，和北京身为政治文化中心的城市特质，还有八旗子弟、商人群体等观众组合具备着深奥关联。

观看传统戏曲之际，你可曾觉察到单单凭借字幕，根本没办法全然领会其魅力所在？要是有的话，欢迎于评论区把你的观剧感受分享出来，要是自己认为这篇文章给了你启发，可别忘了点赞予以支持哦！